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Tasto Solo y la Música Medieval
El grupo Tasto Solo liderado por Guillermo Pérez tiene por base un plantilla de instrumentistas de teclado especializados en los repertorios tardo-medievales así como en el trabajo de consort. Asimismo cuenta con el apoyo exclusivo del conjunto español de David Catalunya Canto Coronato para la realización de proyectos vocales y con la colaboración de otros instrumentistas invitados. La formación ha desarrollado una sólida y exclusiva experiencia en el uso de organetti (órganos portativos) y clavisimbala (pequeños clavecines medievales) y dispone de un órgano positivo gótico construido expresamente para este proyecto. Todos los instrumentos empleados por el grupo son además fruto de una estrecha colaboración entre los más prestigiosos constructores de instrumentos de Europa (Ph. Humeau, E. Jobin y E. Fouss entre otros) y los miembros de Tasto Solo.
Su fundador, el barcelonés Guillermo Pérez, lleva a cabo una insólita y brillante carrera en el mundo de los instrumentos de tecla medievales. Tras los estudios de flauta de pico y piano, perfeccionó sus estudios en Italia y Francia, principalmente bajo la dirección de Pedro Memelsdorff en el estudio de los siglos XIV y XV, emprendiendo un trabajo
Su fundador, el barcelonés Guillermo Pérez, lleva a cabo una insólita y brillante carrera en el mundo de los instrumentos de tecla medievales. Tras los estudios de flauta de pico y piano, perfeccionó sus estudios en Italia y Francia, principalmente bajo la dirección de Pedro Memelsdorff en el estudio de los siglos XIV y XV, emprendiendo un trabajo autodidacta de investigación y práctica del órgano portativo. Reconocido en la actualidad como uno de los raros y excepcionales organettistas profesionales, profundiza en los diferentes estilos y repertorios de los siglos XII al XV ya sea al frente de su conjunto Tasto Solo como en el seno de los principales ensembles internacionales dedicados a la música medieval: Mala Punica, Micrologus, The Unicorn Ensemble, Canto Coronato, SuperLibrum…Guillermo Pérez, cuya intensa actividad de intérprete lo lleva a realizar conciertos en los más importantes festivales y salas de concierto de toda Europa, así como a participar en numerosas producciones discográficas, dedicó el concierto ganador del Concurso del Festival de Amberes a la memoria de su amigo y colaborador Adolfo Broegg, del ensemble Micrologus.
UNA PEQUEÑA DEMOSTRACIÓN
http://www.youtube.com/user/tastosolo
PRÓXIMOS CONCIERTOS
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Fuente: www.goldbergweb.com/ www.myspace.com/tastosolo
Postato da: evasanz a 11:49 |
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Tasto Solo y la Música Medieval
El grupo Tasto Solo liderado por Guillermo Pérez tiene por base un plantilla de instrumentistas de teclado especializados en los repertorios tardo-medievales así como en el trabajo de consort. Asimismo cuenta con el apoyo exclusivo del conjunto español de David Catalunya Canto Coronato para la realización de proyectos vocales y con la colaboración de otros instrumentistas invitados. La formación ha desarrollado una sólida y exclusiva experiencia en el uso de organetti (órganos portativos) y clavisimbala (pequeños clavecines medievales) y dispone de un órgano positivo gótico construido expresamente para este proyecto. Todos los instrumentos empleados por el grupo son además fruto de una estrecha colaboración entre los más prestigiosos constructores de instrumentos de Europa (Ph. Humeau, E. Jobin y E. Fouss entre otros) y los miembros de Tasto Solo.
El grupo nació con el propósito de restituir una de las antiguas culturas instrumentales más fascinantes y desconocidas de nuestros días a través de diferentes programas dedicados a los más importantes códices de teclado medievales, repertorios análogos y músicos ineludibles. De esta manera Tasto Solo emprende no solo la búsqueda de una literatura y una estética propia a los instrumentos de tecla, sino también de las relaciones entre este instrumentario y las otras familias de instrumentos, incluyendo la performance vocal.
Su fundador, el barcelonés Guillermo Pérez, lleva a cabo una insólita y brillante carrera en el mundo de los instrumentos de tecla medievales. Tras los estudios de flauta de pico y piano, perfeccionó sus estudios en Italia y Francia, principalmente bajo la dirección de Pedro Memelsdorff en el estudio de los siglos XIV y XV, emprendiendo un trabajo autodidacta de investigación y práctica del órgano portativo. Reconocido en la actualidad como uno de los raros y excepcionales organettistas profesionales, profundiza en los diferentes estilos y repertorios de los siglos XII al XV ya sea al frente de su conjunto Tasto Solo como en el seno de los principales ensembles internacionales dedicados a la música medieval: Mala Punica, Micrologus, The Unicorn Ensemble, Canto Coronato, SuperLibrum…Guillermo Pérez, cuya intensa actividad de intérprete lo lleva a realizar conciertos en los más importantes festivales y salas de concierto de toda Europa, así como a participar en numerosas producciones discográficas, dedicó el concierto ganador del Concurso del Festival de Amberes a la memoria de su amigo y colaborador Adolfo Broegg, del ensemble Micrologus.
PRÓXIMOS CONCIERTOS
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FESTIVAL RADOVLJICA - NOTES POUR MOI CESTE ESTAMPIE | Radovljica | ||
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MUSIQUE EN CATALOGNE ROMANE - JOHAN DELS ORGUENS | Perpignan | ||
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NOTES POUR MOI CESTE ESTAMPIE | Tordesillas | ||
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NOTES POUR MOI CESTE ESTAMPIE | Murcia | ||
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AMUZ - NOTES POUR MOI CESTE ESTAMPIE | Antwerpen |
UNA PEQUEÑA DEMOSTRACIÓN
Postato da: evasanz a 11:39 |
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Aparece junto a la ‘momia’ un sello de cobre de Gregorio XI
Aunque todavía no han concluido las investigaciones en torno a los restos momificados que se encontraron hace unos meses en el altar mayor del santuario mudéjar de La Peregrina de Sahagún durante las obras de restauración a las que está siendo sometido el edificio, la ‘momia de Sahagún’ ya ha empezado, poco a poco, a contar su historia.
De momento, el Instituto Anatómico Forense de Valladolid, ha podido confirmar el hallazgo de un sello dentro de la caja mortuoria que correspondería al Papa Gregorio XI, localizado al levantar el cuerpo del féretro, y que tiene gran relevancia, ya que, gracias a esta pieza, se sabe ya que los restos de la ‘momia de Sahagún’ son del siglo XIV.
“Hasta ahora, orientábamos la fecha de los restos a una época más tardía. Este hallazgo hace pensar que los restos de La Peregrina son, como mínimo, del siglo XIV, porque Gregorio XI fue elegido Papa en 1370 y murió en 1378, fecha que, además, está próxima a la finalización de las obras de construcción La Peregrina”, comentaba ayer el arquitecto y redactor del proyecto de restauración , José Ramón Sola. “La presencia de esta pieza entre los restos significa un tipo de dignidad que le permitiría alcanzar otras condiciones tras la muerte, no sabemos con exactitud si el sello papal está vinculado o no a la momia, pero la pieza en si misma tiene mucha importancia porque aporta datos históricos”, sostiene Sola.
La pieza, de unos cuatro centímetros, está realizada en cobre, “es precioso. Un sello típico papal donde se aprecia perfectamente por una cara a San Pedro y a San Pablo y por la otra la inscripción de Gregorio XI”, manifestaba ayer el arquitecto.
Sobre los restos, “poco más se sabe” se puede confirmar también que pertenecían a un varón pero continúa la investigación en el Instituto Anatómico Forense de Valladolid.
La obra sigue su curso
En cuanto a las obras de restauración del edificio mudéjar, el arquitecto se mostraba ayer satisfecho con la evolución de las mismas, “en estos momentos están abiertas todas las unidades de obra, se ha alcanzado un ritmo que permite pensar que la intervención estará finalizada en las fechas marcadas”, es decir, para mediados del año próximo, según el cálculo de las administraciones intervinientes, la Junta, y el Ministerio de Vivienda.
Tras innumerables contratiempos, parece que la rehabilitación del santuario mudéjar de La Peregrina y su puesta en valor como Centro de Documentación del Camino de Santiago cada vez está más cerca de ser una realidad que coincidirá con el Año Santo Jacobeo.
Fuente: La Crónica de León www.la-cronica.net
Postato da: evasanz a 09:43 |
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Las insignias españolas en la Edad Media
Desde el momento en que el hombre se agrupó en comunidades, sintió la necesidad de elegir algún signo que le distinguiese de las demás sociedades. Esta señal de distinción del grupo o tribu, cuya expresión más común son las pinturas en las cuevas, dibujos sobre el cuerpo y el tipo de vestimenta y los adornos que la acompañan, han llegado hasta nuestros días: Por un lado, por los restos arqueológicos que se han hallado. Por otro, es también hoy costumbre social el vestirse, pintarse, tatuarse, colocarse aros, colgantes y adornos que indiquen la "tribu" o grupo social al que pertenecemos.
Este símbolo, que inicialmente cumplía una mera función diferenciadora, pasó rápidamente a estar dotado de un carácter religioso al ser dibujado en él el dios o animal sagrado bajo cuya protección se ponía a la tribu, siendo dotado, cada vez más, de una gran carga emocional, materializándose en él los ideales de cada una de las agrupaciones humanas. Cuando es necesario mostrarlo a mucha gente, el signo se coloca sobre un soporte para poder levantarlo y hacerlo visible. Los emblemas se sujetan a un palo o lanza para que todos puedan verlos en los poblados o durante los combates ya que, generalmente, señalaban el lugar donde se encontraba el jefe.
En un extremo de la lanza, se colocaba un soporte del color característico de la tribu, con dibujos alegóricos de su historia o ideales; otras veces, era una pequeña escultura la que remataba el asta o bien diversas colas de animales. Así, los persas utilizaron un águila dorada, los asirios una paloma, los armenios un león y en
Más conocidas son, sin duda, las insignias utilizadas por los romanos, consistentes en diferentes figuras de animales, caballo, loba, jabalí, águila, colocadas sobre un asta. Ellos muestran lo que podemos considerar la primera bandera: el vexillum, lienzo de color rojo pendiente de una cruceta que se llevaba al combate y se colocaba en el lugar en que se situaba el general.
ETAPA MEDIEVAL
En España, quizás podríamos afirmar que la primera divisa utilizada estuvo constituida por el penacho rojo con que los iberos adornaban el casco de bronce que les cubría. Es interesante constatar que este color va a ser nuestro color nacional por excelencia; tanto es así que roja va a ser la escarapela de los gorros militares españoles hasta su sustitución por la bicolor, a mediados del siglo XIX.
Cuando se inventa el escudo, sobre él se pinta el signo que representa al guerrero que lo porta. Los signos podían ser personales, representativos de la tribu y más adelante del grupo guerrero.
Cuando el desarrollo de la industria textil lo permite, estos signos se pintan sobre una tela que se sujeta al extremo de un palo largo. Las ventajas son evidentes: Pesa poco, se transporta cómodamente y se sostiene con facilidad, puede ser de gran tamaño, puede alzarse por encima de las tropas y se ve desde muy lejos. Además, su gran superficie permite dibujos más complejos y elaborados.
Golpando Lacio, en el año 456, escribe que los reyes godos usaron como insignia un león sobre ondas azules.
Julián del Castillo, en su Historia de los godos dice que usaron bandas amarillas con dos leones rojos rampantes.
Desde un principio y hasta hace muy poco tiempo, la bandera ha sido un instrumento militar, que se llevaba al combate con una triple finalidad:
- Ceremonial: Dice a los demás quien es quien.
- Práctica: Dice donde estamos a nosotros mismos, marca la posición del jefe y sirve de referencia para realizar las maniobras en el combate.
- Espiritual: En la tela se representan los símbolos de aquello que se quiere defender, la razón de ser de esa fuerza.
"Como prenda de juramento, como señal de formación, como guía del combate, como punto de reunión y como llamada a reclutas..."
San Isidoro, en las Etimologías, las denomina "enseñas de guerra", porque con ellas se da a los ejércitos la señal de atacar y de retirarse. Por eso era tan importante defenderlas, porque si se perdían se perdía con ellas la posibilidad de dar y recibir órdenes, con lo que la acción de las tropas perdía mucho en efectividad. Especifica, además, que los Visigodos utilizaron como signos militares el dragón, el águila, el vexilum, la esfera y el manípulo.
El monarca castellano Alfonso X "el Sabio", (1221-1284), en su "Libro de las siete partidas", (1256-1265), las define:
"Señales conocidas pusieron antiguamente, que traxesen los grandes homnes en sus fechos, i mayormente en los de guerra, porque es fecho de gran peligro en que conviene que hayan los homnes mayor acabdillamiento, ca no tan solamente se han de acabdillar por palabra o mandamiento de los cabdillos, mas aun por señales".
Además de clasificarlas, dictó normas estrictas para su uso, debido a su proliferación.
Por eso, la historia de las banderas es una historia eminentemente de insignias militares, ya que su uso como representación de la nación es muy moderno, de mediados del siglo XIX.
Pero la bandera no es solo una señal o insignia: rápidamente adquiere con gran fuerza la representación de los valores y los intereses de los soldados que combatían con ellas. Las telas se llenan de motivos religiosos, y el hecho de vivir y morir defendiendo una bandera otorga a éstas una especie de "alma" que no poseen otros símbolos. Los Alféreces, abanderados, eran soldados escogidos. Bernardino de Escalante dice en Diálogos del arte militar:
"La vandera es el verdadero fundamento della Compañía, y en que consiste la honrra, y reputación suya, y de sus soldados, conviene que al que se le uviere de encomendar tenga las calidades de un perfecto Alcayde en nobleza, y estimación de honrra, para que la sepa guardar, y morir por defenderla, sin jamás desamparalla".
En
Los diferentes reinos que al unirse dieron origen a España, utilizaron como enseña las armas heráldicas propias traspasadas al lienzo: Castilla enarboló el pendón carmesí con un castillo dorado; León, un león púrpura o rojo sobre fondo blanco; Aragón, los cuatro palos rojos sobre fondo amarillo...
La Orden Real
Sabemos que los pendones de la banda usados por Enrique IV, los Reyes Católicos y Carlos V eran rojos con la banda y los dragantes dorados, pero en un principio también los hubo blancos con la banda negra, como podemos ver en los escudos, colocados por Pedro I en 1367, que decoran los Reales Alcázares de Sevilla o el que decora la bóveda del Alcázar de Carmona, también de la misma época. También muestran esta combinación las armas de algunos linajes de la nobleza castellana de aquel tiempo como las muy conocidas de los Zúñiga, las de los Carvajal o las de los Sandoval.
Cuando se unifican los reinos de España con los Reyes Católicos, estos utilizaron como pendón real uno rojo con una banda de oro rematada por cabezas de serpientes, mientras que el ejército usó una bandera carmesí cuartelada con los blasones de los reinos pertenecientes a España.
Los Reyes Católicos (1469-1516)
El primero de los escudos que puede considerarse en alguna medida como Escudo de España es el que con el águila de San Juan como soporte, eligieron Fernando II de Aragón e Isabel I de Castilla como armas comunes en 1475. En este escudo quedaban representadas las dos mayores entidades políticas existentes en la Península Ibérica a finales del siglo XV: la Corona de Castilla, que se extendía de norte a sur de la península, desde el Cantábrico al Mediterráneo, y que comprendía los territorios de las actuales comunidades autónomas de Galicia, Principado de Asturias, Cantabria, País Vasco, La Rioja, Castilla y León, Madrid, Extremadura, Castilla-La Mancha, Murcia, Andalucía y Canarias; y la Corona de Aragón, que agrupaba a las actuales Comunidades Autónomas de Aragón, Cataluña, Comunidad Valenciana e Islas Baleares, además de otros territorios extra-peninsulares, repartidos por la cuenca mediterránea.
Fuente: www.wikipedia.es/“SÍMBOLOS DE ESPAÑA”. Centro de Estudios Políticos y Constitucionales
Postato da: evasanz a 13:16 |
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Junta y Ayuntamiento apoyan a Medina Azahara como Patrimonio Mundial
La Junta de Andalucía y el Ayuntamiento de Córdoba señalan la declaración de Patrimonio de la Humanidad como uno de los retos a los que debe enfrentarse en el futuro Medina Azahara. Así queda reflejado, según recordó ayer el delegado de Cultura de la administración autonómica en Córdoba, Joaquín Dobladez, en el reciente convenio firmado por las dos instituciones para la creación de una oficina técnica que se encargará de ordenar el territorio aledaño a la ciudad palatina. "Medina Azahara es una prioridad para la Junta, como se ha puesto de manifiesto con las inversiones realizadas en los últimos años", afirmó Dobladez en respuesta a unas informaciones aparecidas ayer sobre la supuesta falta de respaldo de la Consejería de Cultura al conjunto arqueológico para que sea declarado Patrimonio Mundial, reconocimiento que el pasado sábado obtuvo la Torre de Hércules de La Coruña.
En el convenio, firmado el pasado día 15, se puede leer: "En este contexto es relevante el impulso que el Excmo. Ayuntamiento de Córdoba y la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía presten a cuantas medidas persigan la declaración de la Zona Arqueológica de Medina Azahara como Patrimonio de la Humanidad". Dobladez destaca que la ciudad palatina inaugurará el próximo mes de septiembre su centro de interpretación, "que ha contado con una inversión de 20 millones de euros" y supondrá un punto de inflexión en su historia: "Pondrá en valor el que sin duda es uno de los conjuntos arqueológicos más importantes de Europa y lo integrará en los grandes circuitos internacionales de turismo cultural". Este nuevo recurso, junto a "las inversiones en investigación y protección que la Junta viene realizando en los últimos años" y las restauraciones (Salón Rico) y excavaciones (muralla meridional) impulsadas por el Ministerio de Cultura, permitirá, según el delegado, reforzar el atractivo patrimonial y la repercusión internacional de Medina Azahara para afrontar con mayores perspectivas de éxito la futura candidatura a la declaración de Patrimonio de la Humanidad por parte de la Unesco.
Por otra parte, este organismo "ha modificado sus criterios en los últimos años y le está dando prioridad al patrimonio inmaterial sobre el material", por lo que "el compromiso de la Consejería con Córdoba está ahora centrado en la declaración de los Patios como Patrimonio de la Humanidad". Una propuesta que será expuesta en la próxima reunión del Consejo del Patrimonio Histórico (órgano del que forman parte la administración central y las comunidades autónomas), que se celebrará en Palma de Mallorca los días 17 y 18 de julio. Si supera este filtro, el Ministerio de Cultura presentará la candidatura ante el Centro de Patrimonio Mundial.
La Consejería de Cultura detalló en un comunicado que el yacimiento ha sido objeto en los últimos años de diversos proyectos de investigación arqueológica, entre los que destaca el desarrollado en la Casa de Yafar, que recibió el premio Europa Nostra.
España es el segundo país (después de Italia) en la relación de bienes declarados Patrimonio de la Humanidad. La idea de proteger a nivel internacional el patrimonio cultural surgió vinculada a la decisión de construir la presa de Asuán en Egipto, que inundaría los Templos de Abu Simbel. En 1959, la Unesco decidió lanzar una campaña internacional de salvaguarda a raíz de un llamamiento de los gobiernos de Egipto y Sudán. Con las donaciones de 50 países, se aceleraron las investigaciones arqueológicas y se procedió al traslado de los templos a una zona segura. Por primera vez se tomaba conciencia de que la protección del patrimonio es una responsabilidad compartida.
CONTEXTO
Medina Azahara castellanización del nombre árabe مدينة الزهراء MadÄ«nat al-ZahrÄ' (‘la ciudad de Zahra’) es una ciudad palatina o áulica mandada edificar por Abderramán III (Abd al-Rahman III, al-Nasir) a unos 5 km en las afueras de Córdoba en dirección oeste.
Los principales motivos de su construcción son de índole político-ideológica: la dignidad de califa exige la fundación de una nueva ciudad, símbolo de su poder, a imitación de otros califatos orientales y sobre todo, para mostrar su superioridad sobre sus grandes enemigos, los fatimíes de Ifriqiya, la zona norte del continente africano. Además de oponentes políticos, lo eran también en lo religioso, ya que los fatimíes, chiíes, eran enemigos de los omeyas, mayoritariamente de la rama islámica suní.
Historia de su construcción
Las obras comenzaron en 936, a cargo del maestro alarife Maslama ben Abdallah. En el 945 se produce el traslado de la corte a esta ciudad, que en esos momentos cuenta con la mezquita Aljama (941), aunque la ceca o casa de la moneda no se traslada hasta 947-948. No obstante, las obras se prolongan hasta el reinado de Alhakén II, lo que explica las similitudes estilísticas entre esta ciudad y la ampliación de la mezquita de Córdoba llevadas a cabo por este hijo y sucesor de Al-Nasir.
Se ubica en las faldas de Sierra Morena, al pie de la montaña Yebel al-Arus ('Monte de la Desposada') y en contacto con el valle del Guadalquivir. La topografía en pendiente de este lugar explica su disposición en terrazas o niveles, el primero de los cuales corresponde a la zona residencial del califa, seguido por la zona oficial (casa de los visires, cuerpo de guardia, salón rico, dependencias administrativas, jardines...) para finalmente albergar a la ciudad propiamente dicha (viviendas, artesanos...) y la mezquita Aljama, separadas de las dos terrazas anteriores por otra muralla específica para aislar el conjunto palatino.
Frente a la idea laberíntica y caótica característica del urbanismo musulmán, Medina Azahara presenta una planta rectangular de aproximadamente 1500 por 750 metros, con trazado ortogonal y una red de alcantarillas y abastecimiento de agua perfectamente planificada. Está considerada la mayor superficie urbana construida de una sola vez en el Mediterráneo.
Historia de sus excavaciones
A pesar de la riqueza y solidez de los materiales empleados, Medina Azahara no llegó a sobrevivir ni siquiera un siglo tras su construcción, pues fue destruida y saqueada en el 1010, como consecuencia de la guerra civil (o fitna) que puso fin al califato de Córdoba. Su saqueo y desmantelamiento prosiguió en siglos sucesivos, pues fue utilizada como "cantera artificial" para la construcción de otras edificaciones posteriores en la ciudad de Córdoba.
Uno de los objetos más importantes hallados fue la caja de marfil con inscripciones llamada Píxide de Al-Mughira, que se conserva en el museo del Louvre.
De una manera oficial, las primeras excavaciones se produjeron en el año 1911 y no han parado desde entonces. El arquitecto Félix Hernández Giménez fue el investigador que excavó la parte central del alcázar (una superficie de 10 hectáreas y media), así como se produjo la restauración del Salón de Abderramán III. En 1985, el conjunto pasa a depender de la Junta de Andalucía desde la cual se han venido continuando las excavaciones de la ciudad palatina.
Desde abril del año 2007 se han iniciado, por primera vez, excavaciones en el exterior de la zona del Alcázar, con el fin de documentar el trazado de la muralla sur de la ciudad, así como de localizar alguna de las puertas secundarias y estructuras intramuros y correspondientes a los arrabales. El objetivo último de esta excavación es posibilitar en un futuro un itinerario de visita que transcurra, desde el nuevo centro de visitantes al sureste del yacimiento, a través de los caminos originales de la ciudad palatina.
Entre los descubrimientos más inmediatos de esta nueva campaña destacan las fosas de expolio de la muralla, así como una mezquita.
La protección de un Bien de Interés Cultural 
La ciudad palaciega de Medina Azahara fue construida por Abderraman III en el siglo X como muestra de su esplendor y poderío. En la actualidad, numerosas parcelaciones se incluyen dentro de lo considerado el área protegida de este bien de interés cultural (BIC), así declarado por la Junta de Andalucía y cuyo perímetro fue ampliado en el 2003 con afán proteccionista del entorno natural. Además de la salvaguarda del patrimonio arqueológico y cultural, con esta medida se pretende luchar contra el urbanismo desaforado que invade, al menos visualmente, este yacimiento histórico. Pero en los chalés “alegales”, algunos ya ilegales, viven “parcelistas”, y no comparten la línea proteccionista de ecologistas y políticos.
Fuente: www.es.wikipedia.org / www.eldiadecordoba.es.
Postato da: evasanz a 09:35 |
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Muestra sobre Alfonso X 'El Sabio': Las 'Cantigas de Santa MarÃa' llegan a Murcia
La ciudad de Murcia acogerá, desde el 29 de octubre de este año y hasta el 31 de enero de 2010, una muestra sobre la figura del monarca Alfonso X 'El Sabio' que reunirá por primera vez en la historia los cuatro ejemplares de las 'Cantigas de Santa María' y casi la totalidad del 'scriptorum' alfonsí, a excepción de dos obras conservadas en la Biblioteca Vaticana.
Así lo explicó el director general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Enrique Ujaldón, en una rueda de prensa en la que estuvo acompañado por el alcalde de Murcia, Miguel Ángel Cámara; el presidente territorial de Caja Mediterráneo, Ángel Martínez, así como el comisario de la exposición, Isidro G. Bango, que es catedrático de Historia de Arte Antiguo y Medieval en la Universidad Complutense de Madrid.
Al hilo, Cámara destacó que se trata de una oportunidad para que los murcianos puedan conocer mucho más de cerca personas ilustres que han tenido un papel trascendental en el pasado de la ciudad. "Murcia cuenta con personajes ilustres que desempeñaron papeles muy importantes en la historia de España y Europa y es fundamental recuperar nuestra memoria y dársela a conocer a las generaciones presentes y futuras", señaló Cámara.
Las distintas secciones dedicadas a la orfebrería mostrarán joyas únicas como el Relicario de las Tablas lfonsíes (que sólo ha salido una vez de la Catedral de Sevilla), el Relicario del Santo Sepulcro (joya de la orfebrería parisina del siglo XIII) o la Virgen Abridera de Allariz (una de las dos únicas piezas originales conservadas del siglo XIII). Asimismo, se mostrará una excepcional colección de telas, entre las que hay que destacar la capa del Infante don Sancho (con las armas de Aragón y Castilla).
Por otro lado, habrá una parte dedicada al juego que reunirá la colección más completa de piezas de ajedrez y tableros existente en España, así como otro tipos de juegos medievales como el 'Manqala califal'. La sección de Astronomía y Astromagia contará con una docena de códices como el 'Saber de Astronomía', 'Lapidario' y 'Astronomía y Cómputo', "una de las maravillas de la miniatura carolingia", subrayó el comisario de la exposición.
Respecto a la procedencia de alguna de estas obras, Bango explicó que fueron prestadas por las principales colecciones e instituciones museísticas de España y el extranjero, como The British Library, Patrimonio Nacional, Museo del Prado, Museo Arqueológico Nacional, Biblioteca Nacional, Museo de Arte de Cataluña, Biblioteca Nazionale (Florencia), Biblioteca Nacional de Francia, las catedrales de Sevilla, Pamplona, así como el Instituto Valencia de Don Juan, entre otros.
En este sentido, Bango incidió en la importancia que tendrá el catálogo de la exposición, diseñado por Severo Almansa, que "ha contado con la participación de 40 de los mejores especialistas en la figura de Alfonso X, quienes nos ofrecen una nueva dimensión de este personaje histórico", finalizó.
SECCIONES DE LA EXPOSICIÓN
La exposición estará dividida en diversas secciones en las que se mostrará la actividad cultural y política del monarca en el contexto peninsular y europeo de su época. El primero de estos espacios será 'El Rey, la familia y los monarcas coetáneos', donde se abordarán una serie de temas como los símbolos del poder real, el linaje o el sistema monetario.
Asimismo, el 'Scriptorum real' explicará, a través de códices y recursos audiovisuales, la creación de las grandes obras alfonsíes; en la sección 'El trovador de la Virgen' se expondrán por primera vez juntas los cuatro ejemplares de las 'Cantigas de Santa María' del siglo XIII; mientras que en 'La historia' se recogerán obras procedentes del corpus alfonsí, donde se muestran las intenciones políticas del monarca.
Por otro lado, en el apartado de 'Astronomía' se explicará el concepto que existía en la época de esta ciencia, todo ello con imágenes y objetos; en 'Las Leyes' se podrá ver un breve panorama de la justicia en el siglo XIII, reflejada en las 'Las Partidas' del Rey Sabio; y en el 'Libro de los Juegos' se recrearán algunos de los juegos que estuvieron en boga durante el Medievo.
Finalmente, un apartado sobre 'La Iglesia' ilustrará a los visitantes sobre la relación que tuvo el monarca con la institución eclesial; en la sección de 'La Música' recogerá una serie de instrumentos y códice musicales; 'El culto a las reliquias' estará dedicado al culto de estos objetos religiosos dentro del tempo; y finalmente en 'La Murcia de Alfonso X', se mostrará como fue la transformación y adaptación de un territorio de cultura islámica en cristiana.
Fuente: www.europapress.es
Postato da: evasanz a 15:19 |
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Eligen al castillo de Olite mejor maravilla medieval de España
Seguimos nuestra ruta por España descubriendo el patrimonio medieval. En esta ocasión es Navarra y más concretamente, la localidad de Olite, la que invita a contemplar y disfrutar de la Edad Media con su principal estandarte, el Castillo-Palacio Real de Olite. 
NOTICIA
El castillo de Olite ha sido elegido la mejor maravilla medieval de España por los lectores de la revista digital http://www.revistamedieval.com. Dicho medio, con motivo de la celebración de su cuarto aniversario, ha organizado un certamen para que sus lectores eligiesen las siete mejores maravillas medievales de España. 
Las siete finalistas fueron seleccionadas entre un grupo de treinta. El castillo de Olite fue el más votado por delante del monasterio de Meira (Lugo); la catedral de Santiago de Compostela; la Alhambra de Granada; San Pedro de la Nave (Zamora); San Millán de la Cogolla (La Rioja) y el monasterio de Poblet (Tarragona).
El pasado mes de noviembre el castillo de Olite (todo el conjunto monumental del municipio) también fue elegido una de las diez maravillas de Navarra, en un concurso puesto en marcha por Diario de Navarra, en colaboración con el departamento de Cultura y Turismo del Gobierno de Navarra.
EL CASTILLO
El Castillo-Palacio Real de Olite es uno de los conjuntos histórico – artísticos más importantes de Navarra. Actualmente, está dividido en tres partes: Palacio Viejo (actual Parador), ruinas de la Capilla de San Jorge, y Palacio Nuevo, que es la parte visitable del monumento.
Os invitamos a ti y a los tuyos a que vengáis a visitar nuestro hermoso Castillo-Palacio, que en su día, y según los documentos de la época, albergó a una de las cortes más lujosas de Europa, y que hoy está considerado Monumento Histórico – Artístico desde 1925.
Ven y déjate sorprender por aquello que un buen rey de Navarra apodado “el Noble” hizo para él y su familia hace 600 años, y nos dejó en herencia a todos nosotros para que lo disfrutemos en la actualidad.
HISTORIA
El edificio del Palacio Nuevo, que hoy en día puede visitarse, fue construido entre los años 1402 y 1424, y comprende un complejo conjunto de estancias, jardines y fosos rodeados de altas murallas y rematados por numerosas torres que le dan una espectacular silueta.
El promotor de esta obra fue Carlos III “el Noble” (Rey de Navarra entre 1387 y 1425). Como su sobrenombre indica, a este buen rey de dinastía francesa (Evreux) se le conoce más por su amor por la cultura y la lujosa vida de palacio, que por sus campañas militares, y para dar fe de ello nos dejó este impresionante legado en forma de Castillo-Palacio, que en su día fue uno de los más lujosos de Europa.
Carlos III “el Noble” se casó con Leonor de Trastámara en 1375, y juntos tuvieron ocho hijos, entre ellos Doña Blanca (Reina de Navarra entre 1425 y 1441), madre del Príncipe de Viana. Esta familia disfrutó de la vida relajada de la corte olitense hasta entrado el s. XV. En 1512, con la unión de Navarra a la Corona de Castilla, comenzó el deterioro de nuestro Castillo-Palacio, ya que sólo se utilizó como residencia esporádica de virreyes.
En 1813, durante la Guerra de la Independencia, el Castillo-Palacio fue incendiado por el General navarro Espoz y Mina para evitar que las tropas francesas se hicieran fuertes en él. Toda la decoración interior y parte de la estructura ardieron, quedando semi-derruido y vacío.
En 1923, la Diputación Foral de Navarra convocó un concurso para elaborar un proyecto de restauración. Las obras comenzaron en 1937 y duraron aproximadamente 30 años.
EDIFICACIONES DESTACADAS
0 Jardín Viejo. Actual entrada al Palacio Nuevo. Se trata de un gran patio irregular que en tiempos del Rey se conocía como “Patio de los Naranjos”, debido a la gran cantidad de estos y otros árboles que mandó plantar tanto aquí como en otras partes del Castillo-Palacio. Tenía jardines con limoneros, jazmines de Alejandría, moreras,… Desde el patio se aprecia el imponente ábside de la Iglesia de Santa María.
1 Sala de las Excavaciones. Antigua sala de la guardia. Tras los sondeos arqueológicos llevados a cabo durante los últimos años, se halló un segundo suelo, así como una serie de elementos constructivos (un pilar, una columna, y parte de un muro) de más de 7 metros de altura, lo que confirma la existencia de una sala u espacio cuya función se desconoce y que en siglos posteriores se rellenó con tierra y restos procedentes de las obras del Palacio viejo. Entre los materiales de relleno se encontraron restos de cerámica y otros objetos del siglo XII al XV.
2 Sala abovedada.
Una pequeña sala apuntada de medio cañón que sirve de lugar de paso a la "Sala de los Arcos" (nº3) y que se corresponde con la parte trasera del patio de "La Pajarera" (nº 21)
3 Sala de los arcos. También conocida en Olite como “Cueva de los Murciélagos”. Es una de las salas más espectaculares del Castillo-Palacio. Compuesta por unos potentes arcos fajones apuntados, fué mandada construir por el Rey Carlos III exclusivamente que para soportar el peso del pequeño jardín colgante (Nº 12) que se encuentra junto a la habitación de la reina (nº 7). Todo un lujo en aquella época. De este modo nos damos cuenta hasta que punto llegaban los caprichos de esta familia real.
4 Gran Torre. Es el núcleo principal del Palacio Nuevo, en el cual se encuentra su planta noble, donde se ubican las dependencias de los reyes, y también por donde se sube a lo alto de la Torre del Homenaje (nº 5). Subiendo sus escaleras de caracol se puede ver en la mayoría de las piedras las marcas hechas por los canteros que utilizaban como firma para poder cobrar el trabajo que realizaban.
5 Torre del Homenaje. Con sus casi 40 metros de altura, es el punto más alto del Castillo-Palacio. Desde esta torre se puede contemplar una hermosa panorámica de la Zona Media de Navarra: Olite, al Norte, Tafalla; al Sur, Beire, Pitillas y los primeros cabezos del desierto de las Bardenas; al Este, San Martín de Unx y Ujué; al Oeste, el Monte Plano. Bien merece la pena subir los 133 escalones que hay hasta lo mas alto.
18 Pozo de hielo. Se trata de una gran estructura ovalada, en forma de huevo, y de 10 m. de profundidad cuya finalidad era la de servir como depósito de hielo. Este pozo cubierto se unía al palacio por un pasadizo subterráneo ya derruido. Situado en la zona mas fría del palacio metían capas de nieve apelmazada y la cubrían con paja que le servía como aislante,de tal modo que se conservaba hasta el verano.
HORARIOS
Temporada baja (meses de enero, febrero, marzo, octubre, noviembre y diciembre):
Todos los días de 10:00h a 18:00h
Fines de semana de los meses de marzo y octubre de 10:00h a 18:30h
Temporada media (meses de abril, mayo, junio y septiembre)
De lunes a viernes de 10:00 a 19:00h
Fines de semana: abril de 10:00 a 19:00; mayo, junio y septiembre, de 10:00 a 20:00h
Temporada alta (julio y agosto)
Todos los días de 10:00h a 20:00h.
PRECIOS
- Adultos 3,10 €
- Mayores de 65 años 1,60 €
- Niños de 6 a 13 años 1,60 €
- Carné joven 1,60 €
- Niños de 0 a 5 años Gratuito
- Discapacitados Gratuito
- Visita guiada Palacio + Santa María: 6 € adultos y 4 € reducida.
GRUPOS (Se considera grupo a partir de 20 personas)
- Adultos 2,50 €
- Mayores de 65 años 1,30 €
- Estudiantes menores de 26 años 1,30 €
- Niños de 6 a 13 años 1,30 €
- Niños de 0 a 5 años Gratuito
- Discapacitados Gratuito
www.olite.es/es/visitenos/comollegar
DÓNDE COMER
www.olite.es/es/visitenos/comer
DÓNDE DOMIR
www.olite.es/es/visitenos/dormir
OCIO
www.olite.es
Fuentes: http://www.olite.es / http://www.guiartenavarra.com/ http://www.revistamedieval.com
Postato da: evasanz a 15:08 |
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Jornadas Medievales en Sigüenza, Guadalajara
Estas jornadas contemplan diversos actos a lo largo del año que culminan en el segundo fin de semana de julio con el desarrollo de un programa de actividades en el que participa toda la ciudad engalanada y ambientada en el medievo, con sus habitantes vestidos de época. Un mercado medieval permite al viajero disfrutar de los puestos de viandas, encajes, adornos, dulces y otros productos de la época. Durante estas jornadas el mercado medieval solamente aceptará la moneda de curso legal de la época, "el maravedí", que se podrá adquirir en los puestos de información de la Asociación Medieval.
Dentro de todas las actividades destaca el "asalto al Castillo de Sigüenza" que se lleva a cabo por el grupo seguntino de espeleología que, por este día, se convierten en los caballeros y villanos partidarios de Doña Blanca de Borbón que intentan liberar a la reina de los muros del castillo-fortaleza.
PROGRAMACIÓN 2009
23,30 h. Plaza Mayor: Concierto de Música Celta. Grupo NAIA.
00,00 h. Presentación de personajes.
00,15 h. Continuación del Concierto.
Sábado 11 de Julio
13,15 h. Pasacalles por el casco histórico de todos los grupos
13,30 h. Plaza del Castillo: Representación del Grupo “EFEYL”.
14,00 h. Plaza Mayor: Representación del Grupo TARAMBANA.
18,00 h. Paseo de la Alameda. Pasacalles de todos los grupos, hasta la Plaza de Toros.
18:35 h. Grupo TARAMBANA. Pasacalles de la corte, por el casco histórico.
19,00 h. (Palenque en la Plaza de Toros): Justas y juegos medievales a caballo. Caballeros combaten a espada una emocionante contienda.
19:30 h. Pasacalle Musical por el casco histórico, por el grupo DULZAINEROS DE ALCALÁ.
19:35 h. Plaza del Castillo. Grupo EFEYL.
20:15 h. Plaza del Castillo. Grupo TARAMBANA.
20,30 h. Eras del Castillo: Vuelo de rapaces, FAUNA EN ACCIÓN.
21,00 h. Plaza Mayor. Representación Grupo EFEYL.
21,30 h. Asalto al Castillo: Partidarios de Doña Blanca asaltan el Castillo para liberar a la Reina. Llegada del Rey Pedro I y su séquito. (PARADOR DE TURISMO).
22,30 h. Iluminación con velas, recuperando el encanto de nuestras calles medievales.
23,00 h. Noche de embrujo. Salida de la Fuente de los Cuatro Caños: “Embrujo del pozo”; recorrido de las Brujas y sus maleficios, por las calles del casco histórico, acompañadas del Grupo DULZAINEROS DE ALCALÁ .
00,00 h. Plaza Mayor: Baile de las ánimas: Transpórtate en el tiempo a una noche mágica.
01,00 h. Concierto de Música. Grupo LURTE .
Domingo 12 de Julio
10,45 h. Eras del Castillo: Tiro con arco.
11,00 h. Plaza Mayor. Pasacalles por todo el casco histórico, Grupo DULZAINEROS DE ALCALÁ .
11,00 h. Plaza del Castillo : Pasacalles por todo el casco histórico hasta la Plaza Mayor, Grupo EFEYL.
11,30 h. Plaza del Castillo. Representación Grupo TARAMBANA
.
12,30 h. Patio de Armas del Castillo:
Destierro de la Reina D.ª Blanca.
Combate fraticida a muerte entre el Rey Pedro y su hermano bastardo Enrique de Trastamara.
13,30 h. Plaza del Castillo . Representación Grupo TARAMBANA.
13,45 h. Plaza Mayor . Representación Grupo EFEYL.
17,30 h. Iglesia de San Vicente Mártir: Misa en latín.
18,00 h. Plaza Mayor: Pasacalles por el casco histórico hasta la Plaza del Castillo, TARAMBANA.
18,30 h. Exhibición de Cetrería en las Eras del Castillo, FAUNA EN ACCIÓN.
20,00 h. Plaza Mayor: Teatro de niños Compañia LA GRUTA TEATRO, representación de la obra "Cuentos Medievales ".
21,00 h. Plaza Mayor. Cierre de las Jornadas Medievales.
(Sábado y Domingo): Plaza del Castillo.
Demostración de Cetrería por Fauna en Acción
CÓMO LLEGAR
Sigüenza se ha convertido en uno de los principales destinos turísticos de Castilla-La Mancha. Integrada en la Sierra Norte de la provincia de Guadalajara, a una altitud de 998 mtrs. sobre el nivel del mar, está rodeada de bellos paisajes arquitectónicos y naturales.
Desde Barcelona y Zaragoza: A2 hasta Alcolea del Pinar. CM – 211 (20 Kms. Hasta Sigüenza)
Desde Teruel: N- 234 hasta Monreal del Campo (n- 211 ) hasta Alcolea del Pinar (CM-1110)
Desde Chamartín hay regionales que pasan por Sigüenza. Información RENFE: 902 24 02 02
Fuente: www.asociacionmedievalseguntina.es/ www.siguenza.es
Postato da: evasanz a 14:57 |
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UN PASEO POR LOS CASTILLOS DE ESPAÑA…
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Un poco de historia…
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Forma y materiales
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Horarios y precios
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Festivales y Exposiciones
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Gastronomía
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Ocio
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Otras rutas
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Donde dormir
Postato da: SilviaDoblado a 00:30 |
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Muere Julio Valdeón, profesor comprometido y renovador de la Historia Medieval
La Cátedra la consiguió en 1971, en la Universidad de Sevilla; dos años después se hacía con la de su tierra natal, en cuya Universidad ha sido decano de la Facultad de Filosofía y Letras (1981-1984), director del Departamento de Historia Medieval y del Instituto Universitario de Historia Simancas.
Era Julio Valdeón uno de los más importantes medievalistas de nuestro país, y buena muestra de ello es el Premio Nacional de Historia que en 2004 le fue concedido por su obra Alfonso X el Sabio. La forja de la España Moderna. Especialista en la Baja Edad Media castellana y muy influido por la tradición marxista, fue artífice de la renovación de la Historia Medieval más allá de las tendencias de la historiografía política e institucional.El compromiso político lo canalizó, en aquellos albores de la Transición, a través del Partido Comunista, por el que se presentó como independiente primeras elecciones democráticas: todo un hito -y un mito- en la Universidad de entonces. Asiduo colaborador, desde su creación, del periódico El Mundo de Valladolid y de Castilla y León, a petición del Ministerio de Educación y Cultura formó parte, en los años 90, de la comisión encargada de la reforma de la enseñanza de la Historia en educación secundaria, cuyo informe de 1997 despertó un fuerte polémica dentro y fuera del gremio de historiadores.
De igual manera, en 2004 terció en la disputa por los legajos del salmantino Archivo General de la Guerra Civil, integrando la comisión de expertos como candidato propuesto por la Junta de Castilla y León. Correspondiente de la Real Academia de la Historia desde 1995, el 16 de noviembre de 2001 fue elegido numerario de la misma para ocupar la vacante dejada por Pedro Laín Entralgo.
Postato da: evasanz a 18:09 |
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Hallan pinturas góticas en la Casa Real de Alzira donde vivió y abdicó Jaume I
Ahora, durante el transcurso del estudio de catas murarias, que se estaba realizando previamente a la consolidación y apeo de los muros, se han descubierto unas pinturas murales góticas. Estas pinturas, que se han localizado, podrían corresponder a la decoración del inmueble adosado a la fortaleza y, por tanto, perteneciente al conjunto de viviendas medievales que la configuraban.Consolidación del tapial
Esta intervención permitirá recuperar en diferentes fases uno de los elementos de más interés cultural del antiguo Reino de Valencia. Anteriormente ya se percibieron subvenciones para la recuperación de las pinturas murales de la ermita de Santa Marta en la Murta.
Fuente: www.lasprovincias.es
Postato da: evasanz a 11:12 |
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Almudaina recupera en agosto su torre islámica como un reclamo turÃstico
La torre islámica de Almudaina recupera su máximo esplendor. La Diputación de Alicante ha salido al rescate de este bien monumental abandonado durante décadas y, tras un proceso de restauración que se ha prolongado tres años, abrirá sus puertas en agosto como un nuevo espacio cultural visitable. El objetivo de esta intervención ha sido recuperar y poner en valor la atalaya medieval y convertirla en un reclamo turístico para este municipio del interior de la Montaña de Alicante. Postato da: SilviaDoblado a 11:47 |
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Libros interesantes para los apasionados de la historia de los judÃos en la España Medieval
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La Imagen del judío en la España medieval. El conflicto entre cristianismo y judaísmo en las artes visuales góticas. Rodríguez Barral, Paulino Edicions UB, Barcelona, 2009, 286 p.
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En paralelo a la progresiva quiebra del equilibrio convivencial entre las comunidades cristiana y judía, la Baja Edad Media desarrolla un repertorio iconográfico que, a la vez que vehículo de propaganda antijudía, no deja de constituir un reflejo del imaginario cristiano concerniente al judaísmo. Este libro aborda el estudio de esa iconografía a partir del análisis de la proyección en lo visual de una serie de motivos temáticos en torno a los cuales la Edad Media hispánica construyó la imagen del judaísmo en sus aspectos más negativos: la ceguera espiritual (personificada alegóricamente en la figura de Synagoga), la acusación de deicidio (integrada por las artes visuales, en coincidencia con el arte dramático, en los ciclos de la Pasión), la acusación relativa a la profanación de la hostia (con una interesante iconografía en el ámbito catalano-aragonés), la de crimen ritual (con uno de sus ejemplos más depurados en el caso del Santo Niño de La Guardia), o la imagen de los judíos como seguidores del Anticristo
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Judíos, católicos y herejes: El microcosmos balear y tarraconense de Seuerus de Menoría, Consentius i Osorius (413-421) Josep Amengual i Batle Edicions UIB, Palma, 2009, 663 p. ISBN: 978-84-8384-075-7
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Se trata de un estudio de la historia de las Islas Baleares en el mundo tardo-romano, a principios del siglo V, y un análisis de las transformaciones más características que configuraron el Mediterráneo occidental, con atención especial a los intercambios y controversias teológicos. El libro se completa con unos copiosos índices analíticos, bibliografía comentada y traducción de documentos originales.
Postato da: SilviaDoblado a 09:42 |
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judÃos
La música viva de Al-Ãndalus
Los géneros practicados en territorios hispanomusulmanes hasta 1492 sobreviven hoy en el Magreb · Bajo la influencia de Ziryab se desarrolló la teoría melódica Pueden distinguirse dos épocas doradas en el desarrollo de la música andalusí. La primera se considera a partir de la llegada a Córdoba en el año 822 de Abu al Hassan Alí Ibn Nafeh, alias Ziryab (789-857), músico y laudista de origen persa que llegó a al-Andalus tras huir de Bagdad por causa de las envidias de algunos músicos de la corte y buscar un primer refugio en la ciudad santa de Kairouan (Túnez). Ziryab llegó a la ciudad de la Mezquita por intercesión del músico y cantor judío Al-Mansur el mismo día en que Abderraman II, el primer monarca europeo que fundó un conservatorio, ascendió al trono del Califato. Ziryab se adelantó más de cinco siglos a la definición de espíritu renacentista: además de músico y fundador de la escuela musical andalusí era poeta, literato, astrónomo, geógrafo y diseñador de peinados y modas que causaban verdadero furor entre las damas andalusíes. Sus creaciones musicales resultaron decisivas: en cuanto al laúd, su instrumento, añadió la quinta cuerda y sustituyó la antigua púa de madera por una pluma de águila para la mano derecha (ambas innovaciones se mantienen hoy día en la práctica del oud árabe); en cuanto a la propia composición musical, unificó las distintas formas y cancioneros que existían dispersas en el sur de la Península Ibérica hasta conformar nuevos géneros como la nuba, que se desarrollaría ya a partir del siglo XIII en otros como la casida, la moajaca, la jarcha y el zéjel. Además de todos éstos, la nuba forma parte en su acepción original de los repertorios de las agrupaciones musicales actuales de Marruecos, Túnez y Argelia. Estas formaciones se disponen en torno a los instrumentos tal y como prefiguró Ziryab a sus orquestas: la percusión, el violín apoyado en la rodilla (como herencia del rabel andalusí), el oud y algunas incorporaciones posteriores como el qanun, una especie de arpa importada de Oriente. Además, Ziryab desarrolló la teoría musical que desde Pitágoras hasta Avicena había permanecido en constante evolución en la cuenca sur del Mediterráneo. La disposición de tonos y semitonos que promulgó para las escalas constituyó una profunda renovación del arte musical sin la cual nunca habrían surgido el flamenco ni las formas musicales populares y tradicionales españolas.
El segundo gran momento de esplendor corresponde a los primeros reinos de Taifas, ya en el siglo XI. La profunda veneración que reyes como el sevillano Al-Mutamid profesaban a la música posibilitó la proliferación de conservatorios y escuelas de música por todo Al-Ándalus. La formación impartida en estos centros, en los que estudiaban en igualdad de condiciones hombres y mujeres, musulmanes y cristianos, bebía directamente del modelo clásico: los programas de estudios incluían clases de filosofía, geometría, astrología y geografía, saberes considerados indispensables para la dedicación al canto o la práctica de instrumentos, además de, por supuesto, la propia música. Fue entonces cuando se fundaron las grandes orquestas de Al-Ándalus, creadas especialmente para la corte y modelos para las orquestas magrebíes de la actualidad. Los músicos pasaron a formar parte de las élites sociales y quedaron bajo protección de los reyes, categoría que Alfonso X El Sabio adaptó para Castilla en el siglo XIII.
Tras la Reconquista, la música de Al-Ándalus cruzó a la otra orilla pero no murió. Como la memoria. Postato da: SilviaDoblado a 14:06 |
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música
Un documento inédito del siglo XI aparece entre los fondos del Archivo del Reino
Algunas pequeñas exposiciones guardan sorpresas inesperadas. Sucede así con La memoria recuperada. La restauración de documentos en el Archivo del Reino de Valencia, una modesta muestra inaugurada ayer que reúne un puñado de tesoros históricos en forma de documentos escritos. Entre ellos, el más antiguo que conserva esta institución, identificado hace sólo unos meses y que se pone a la vista del público por primera vez. Se trata de un texto del siglo XI en latín, procedente de León y con una historia peculiar.
Fue hace un año, al analizarlo a fondo, cuando los técnicos del Archivo del Reino dataron este extraño -por la lejanía del lugar del que procede- documento, del que no se sabe con certeza cómo llegó a este lugar.
Debió de entrar, no obstante, durante los años de la guerra civil, extraído de alguna fábrica de papel por algún interesado en salvar el patrimonio. En aquel momento, muchos documentos históricos eran reciclados ante la necesidad de materia prima y el de León no es un caso raro. En la misma exposición pueden contemplarse, por ejemplo, algunos tesoros bibliográficos salvados por Nicolau Primitiu en aquellos años.
Muestra. Exposición en el Archivo del Reino. En la vitrina de la izquierda, arriba, el documento del siglo XI. josé aleixandre.
La relevancia del de León está en su antigüedad. Los expertos lo han datado en el año 1072, esto es, 166 años de la entrada de Jaume I en Valencia (1238). Ha pasado a ser así el documento más antiguo del Archivo del Reino. Podría ser incluso el escrito con más años de historia en la Comunitat Valenciana, aunque el director del Archivo, Francesc Torres, aventura que quizás puede haber alguno anterior en algún monasterio o archivo religioso, como el de los dominicos, que agrupa materiales procedentes de otras zonas de España. "No sabemos quién lo trajo, ni cómo llegó", señaló Torres a Levante-EMV.
El documento, escrito en estilo visigótico -escritura que pervivió en el norte de España en la Alta Edad Media-, da fe de la donación de una propiedad de Cipriano Pérez y Juan Molle en Cerezales (León) al monasterio de Eslonza.
La exposición, que estará abierta en el Archivo del Reino hasta el mes de agosto, repasa la trayectoria del departamento de restauración desde su creación en 1957, cuando la institución aún estaba en la Casa Profesa de los jesuitas en Valencia (pasó a su edificio actual, en el Paseo de la Alameda, en 1965). Entonces, el ministerio dio 24.000 pesetas para acondicionar la vieja capilla del inmueble religioso como taller de recuperación de documentos.
Algunos de estos pueden contemplarse en la muestra, como el Registre de demandes criminals de Tomàs Fabra, justicia de la ciudad (de 1287), el Llibre de d'ordinacions de Pere el Cerimoniós (de 1344 a finales del siglo XIV) o un pasquín del 1704 en el que se amenaza a un vecino de Xàtiva de conspirar contra la causa borbónica. El sello de Jaume II (1291-1327), el más antiguo que se conserva en Valencia, es otra joya de la exposición.
Fuente:www.levante-emv.es
